No te enamores de una estrella fugaz

El título suena interesante, ¿verdad? Pues si bien no parece decirte nada en verdad relacionado a la literatura, para cuando termines de leer esta entrada comprenderás que en verdad sí dice… y dice mucho. Les cuento por experiencia propia, que me he enamorado de varias estrellas fugaces. Ahora, la primera palabra del título de esta entrada es “NO”; esto podrá ayudarles a deducir que en verdad, cometí un error.

¿No les ha pasado que de la nada, ya estando escribiendo muy cómodos una historia, se les viene una idea genial a la cabeza? Una idea complicada, pero interesante, un reto, digamos. Un concepto que no te deja dormir y que te pide a gritos ser escrito. Sin embargo, ya estabas con un proyecto entre manos.

Para muchos, escribir varias novelas a la vez no es algo que les resulte difícil. En mi caso, es algo prácticamente imposible: las tramas se me comienzan a confundir, mezclo personajes y la calidad de la historia se pierde poco a poco. A quien pueda hacerlo de manera simultánea, desde ya me paro, me siento, me paro de nuevo y los aplaudo. Es algo que nunca pude hacer.

Ahora, ¿qué demonio tiene que ver todo esto con estrellas fugaces? Yo considero que ese título es el correcto para aquellas obsesiones que crecen en el fondo de nuestro subconsciente y logran despejar su camino hasta el consciente a fuerza de patadas. Esas ideas que dices: YA DEBO ESCRIBIRLA, pero una vez que la has comenzado, la magia se pierde.

Dos veces me pasó que publiqué “estrellas fugaces” en Wattpad. La primera vez fue un adelanto (así que no hubo tantas repercusiones negativas) y la segunda vez escribí hasta el capítulo doce para quedar en blanco y no poder volver a escribir siquiera una palabra más. En ambas situaciones cometí el mismo error: me fui a los extremos.

La primera vez, planeé todo desde el principio al fin. Cada capítulo, cada giro inesperado, TODO. La segunda vez, improvisé. El resultado que obtuve de mis dos equivocaciones fue el mismo: me bloqueé y la historia murió ahí mismo. No quiero decir con esto que te vaya a pasar, sino que hay una leve posibilidad.

Creo, desde mi humilde punto de vista, que improvisar todo o planearlo todo puede ser contraproducente. Fue gracias a estas dos metidas de pata que comprendí cuál era la fórmula que mejor se aplicaba a mis necesidades. Les voy a explicar qué es lo que hago yo para que mi estrella fugaz se convierta en un lucero fijo sobre el firmamento.

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Mis formula personal:

  • Armo el esqueleto base sobre qué tratará la historia.
  • Creo la ficha personal de cada personaje (bien detallada, ya he hablado sobre por qué la construcción de las personas que dan vida a nuestras historias es importante).
  • Pienso el lugar y el tiempo en que todo se llevara a cabo e investigo lo que creo necesario para poder seguir adelante con algo coherente y creíble. (¿Vas a escribir sobre pesadillas? Investiga. ¿Vas a escribir sobre Francia en los años ’20? INVESTIGA)
  • Escribo hasta el capítulo diez y sopeso mis posibilidades haciéndome algunas preguntas como: ¿Me siento cómoda con esta historia? ¿Investigué lo suficiente? ¿Me cuesta –hasta ahora– llegar desde A hasta Z siendo Z el final que se me había ocurrido al principio? ¿Noto que desarrollar la trama se me está haciendo demasiado dificultoso? ¿Escribo de manera natural o me estoy esforzando de más?

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Una vez que he superado esas etapas es cuando siento que la estrella fugaz ha dejado de moverse tan rápido y se puede convertir en mi astro favorito de apreciar en el cielo. Desde ahí, la motivación solo crece. Puede ser que la historia no termine desarrollándose de la forma que había planeado al principio o que la trama se complejice exponencialmente porque los personajes han tomado el control dejándome como mera mensajera. Está bien, eso puede pasar y es en extremo divertido.

Solo recuerda que tu mente es el cielo y que puede llenarse de estrellas fugaces en lo que dura un pestañeo, pero está en ti y sólo en ti decidir cuáles se quedarán y cuáles se perderán para siempre en los recónditos más oscuros de tu imaginación.

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Mejoremos nuestro proceso literario

Hoy en día hay tantos recursos y apps para TODO. Dándome lo cuenta lo tonta que fui al no hacer esto antes, comencé a buscar herramientas que me diesen una mano para poder escribir mejor. La idea en sí es que esta pequeña lista de recursos (la cual espero se expanda luego) que te voy a presentar hoy pueda ayudarte a simplificar y mejorar tu proceso de escritura. ¡Vamos! No le tengas miedo a lo nuevo, despégate un poco de Word y utiliza otras cosas. Romper la rutina puede llegar a ser fructífero y hasta motivador.

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  1. https://bubbl.us/

Esta herramienta online te ayuda a crear mapas conceptuales que pueden ser MUY buenos para tu organización. Puedes ir anotando los puntos básicos de la trama y luego irte expandiendo. Puedes conectar elementos, tomar notas personales para agregar pistas en lugares específicos  para que luego no parezca que todo ha salido de la nada misma y demás. Esta herramienta no tiene límite, sé creativo al usarla.

  1. Writer

Esta es una aplicación para todos aquellos que deben, quieren o les gusta escribir desde el celular. Es liviano y fácil de descargar. Si bien es básico en todos sus aspectos, puede brindarte la posibilidad de ponerle carácter a tu texto, brindándote la posibilidad de usar las negritas, cursiva, títulos más grandes, listas y demás. Es una gran app por si tu inspiración te ataca desprevenido y lo único que tienes a mano es tu celular.

  1. Note Everything

Si, por el contrario no te sientes cómodo escribiendo desde tu móvil –algo que me pasa a mi MUY seguido–, Note Everything puede ser tu aliado más preciado. Aquí podrás hacer notas de texto, de voz o incluso Paint (sí, Paint, lo escuchaste bien). Puedes organizar tus notas en distintas carpetas, eliminarlas, compartirlas y mucho más.

  1. Human Metrics

Esta puede ser tu página favorita si es que manejas bien el inglés. Aquí puedes hacerte un test de personalidad contestando sí o no a preguntas específicas (hazlo como si fueses tu personaje) y te dará un útil resultado que incrementará tu comprensión del comportamiento y los mecanismos de la mente de aquella persona a la que has creado. ¿No se te hace interesante?

  1. Sinjania

Es una increíble web que te proveerá de descargables útiles y que pueden convertirse en tus guías para mejorar tu calidad literaria. Además, tiene un blog y dan consejos de escrituras que no deberías perderte.

 

Recursos Literarios

Como escritores buscamos comunicarnos con el lector, sin embargo, siempre intentamos que sea de manera bella, artística. Por eso, bajo nuestra manga tenemos herramientas y técnicas del lenguaje que nos ayudan a lograr nuestro cometido; éstos son los recursos literarios.  Sin embargo, el contenido y la forma de lo que queremos expresar pueden no ir tan de la mano como queríamos. Debemos tener muy presente que el contenido puede muchas veces limitar a la forma del texto.  Así mismo, es la forma la que atraerá al lector a que preste atención y le tome aprecio al contenido. ¿Comprenden ahora por qué estos recursos tan importantes a la hora de escribir? Ellos pueden ayudarte a que tu texto resalte, es por eso que merecen una oportunidad.

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Aliteración:

La aliteración es una figura literaria en la que aparece el mismo sonido al comienzo de dos o más palabras. En la aliteración las palabras son consecutivas o van cerca unas de otras.

 

Anáfora:

Consiste en la repetición de una o varias palabras al principio de oración o verso.

Por ti el silencio de la selva umbrosa
por ti la esquividad y apartamiento
del solitario monte me agradaba.

(Garcilaso de la Vega)

Antítesis:

Consiste en la contraposición de dos ideas o términos contrarios.

Hora de mi corazón:
La hora de una esperanza
Y una desesperación.

(Antonio Machado)

Asíndeton:

Consiste en suprimir nexos y conjunciones, consiguiendo así un efecto de rapidez.

Llamas, dolores, guerras,
muertes, asolamientos, fieros males
entre tus brazos cierras…

(Fray Luis de León)

Comparación:

Consiste en la comparación expresa, con la partícula como, entre dos términos.

Su vida declinaba como el Sol en el ocaso.

Estructura en paralelo:
La estructura paralela o en paralelo es la repetición del mismo patrón de palabras o frases en una oración o pasaje para mostrar que dos o más ideas tienen la misma importancia.

“Sueño que un día esta nación se levantará y vivirá el verdadero significado de su credo: Afirmamos que estas verdades son evidentes: que todos los hombres son creados iguales.”

“Sueño que un día, en las rojas colinas de Georgia, los hijos de los antiguos esclavos y los hijos de los antiguos dueños de esclavos, se puedan sentar juntos a la mesa de la hermandad…”

“Sueño que mis cuatro hijos vivirán un día en un país en el cual no serán juzgados por el color de su piel, sino por los rasgos de su personalidad.”

—Martin Luther King, Jr., Tengo un Sueño

 

Hipérbaton:

Consiste en alterar el orden lógico de la frase.

Cerca del Tajo, en soledad amena
de verdes sauces hay una espesura.

(Garcilaso de la Vega)

Hipérbole:

Consiste en la exageración de forma desproporcionada de los términos.

Érase un hombre a una nariz pegado

(Quevedo)

 Interrogación retórica:

Consiste en realizar una pregunta de la que no se espera respuesta, bien porque no exista, bien porque resulte evidente.

¿Seremos entregados a los bárbaros fieros?
¿Tantos millones de hombres hablaremos inglés?
¿Ya no hay nobles hidalgos ni bravos caballeros?
¿Callaremos ahora para llorar después?

(Ruben Darío)

Ironía:

Consiste en dar a entender lo contrario de lo que se dice.

Con muchísimo respeto,
Os he de ahorcar, ¡vive Dios!

(Calderón de la Barca)

Metáfora:

Consiste en identificar, porque entre ellos haya alguna semejanza, el término real con el término imagen, sin nexo comparativo.

Nuestras vidas son los ríos
Que van a dar a la mar.

(Jorge Manrique)

 Paralelismo:

Consiste en la repetición de una misma construcción sintáctica.

Te quiero. Te lo he dicho con el viento…
Te lo he dicho con el sol…
Te lo he dicho con las nubes…

(Luis Cernuda)

 Personificación:

Consiste en atribuir cualidades humanas a seres inanimados.

Sangre resbalada gime
Muda canción de serpiente

(Federico García Lorca)

Simil:

Un símil es una figura lingüística que compara dos cosas diferentes y emplea los términos “igual que”, “como”, “que” o “se parece”.

“Así fue como Aubignys se enamoró, como golpeado por el tiro de una pistola.”

—Kate Chopin, El bebé de Desirée

 

 

 

La importancia del título

El título de una historia es su carta de presentación. Nos entra por los ojos y los oídos y nos da una primera idea sobre la esencia de la obra. Ya Eco (2000) advertía en el título una clave interpretativa que iba a influir en el lector y analizaba cómo diferentes títulos para una misma historia podían atraer a públicos tan desiguales. Y de eso se trata en realidad: incluso antes del diseño de tapa (que tanto puede variar de una edición a otra) y de la sinopsis (a la que el lector no se acerca hasta tener el libro en sus manos o buscarlo en internet, qué casualidad, mediante el título), el título prepara al lector para lo que puede encontrar.

Ejemplos hay de sobra. Si Edipo Rey no se hubiera llamado así, no concentraría la atención en Edipo como soberano y Foucault habría perdido parte de su material para analizar el poder en relación al saber en esta tragedia. Si la hubiéramos conocido bajo el título La mácula de Tebas, ¿dónde quedaría Edipo? Sería la voz de la ley, un personaje con poder por su soberanía, pero el eje de la acción no estaría en él, en su descubrimiento, sino en el conflicto que involucra la casa de los Labdácidas, y la figura del héroe trágico quedaría en segundo plano, opacado por la fábula. El contenido de la obra no cambiaría, pero el ojo del lector estaría ubicado en otro lugar y la lectura que haría no sería la misma. Si Historia de dos ciudades hubiera llevado en el título el nombre de algún personaje, el lector podría llegar a creer que el marco histórico es mero contexto para que este personaje se desarrolle, cuando en realidad tanto París como Londres son tan protagonistas como los mismos Darnay y Carton. ¿Cómo de engañado se sentiría el lector si se le vendiera la historia de una joven que rescata a su padre y después ve peligrar la vida de su esposo cuando en realidad Lucie no es más que uno de los tantos conductores para que la acción tome lugar? La novela pone el foco en el escenario, en los conflictos sociales, y el título cumple el deber de reflejarlo.

Si analizáramos cada libro de nuestra biblioteca, concluiríamos que el título nos condiciona antes de llegar al primer capítulo. Es por esto que la mejor revelación de un título se hace al final, cuando el lector ya maquinó sus propias interpretaciones acerca del significado y el autor pierde la oportunidad de decirle qué debe leer, en qué debe poner el ojo a la hora de analizar el escrito. ¿Se siente ahora la responsabilidad a la hora de elegir un título?

Nombrar una obra no es una tarea sencilla y no es extraño tener la versión final, ya corregida y lista para salir al mundo, antes de encontrar el título que creemos perfecto. Y aunque no nos sintamos preparados para la tarea, debemos aceptar que titular una obra es una responsabilidad personal del autor, una tarea individual, y que nadie más que el escritor puede saber cuál es el foco que quiere que su lector ideal tome

Aspectos importantes a la hora de  elegir un título

Como generador de significados, el título es un arma de doble filo. Sentir inseguridad es normal y tener títulos provisorios, solo para saber de qué obra hablamos mientras la creamos, no es extraño. Algunos autores tienen facilidad para nombrar sus historias y el título que imaginan al momento de crearla es el que permanece hasta que se la publica. Son diferentes personas, diferentes procesos y diferentes facilidades. No es razón para desanimarnos.

Sin embargo, si la tarea no es fácil, hay algunos aspectos que podemos analizar sobre un título y que pueden orientar al autor, allanarle parte del proceso.

Foco o eje: dónde se centra la acción

No es lo mismo centrar la acción en un personaje que en el escenario, ni en un suceso histórico en particular. La ladrona de libros tiene su foco en Liesel y su relación con la lectura, lo que la lleva a salvar su vida y hacer que una vez más se escape de la compañía del narrador, no en Hitler ni en Alemania ni en la guerra. Liesel. De hecho, es su punto de vista el que guía la historia y ella, como la niña que era cuando empezó su diario, no se refería a cosas que escapaban de su comprensión. Un cambio en el enfoque reflejado en el título podría dar a entender que estamos frente a otro tipo de texto.

Eso es lo importante una vez que se define el significado: dónde se lo ubica. La atención del lector va a ir donde la dirijamos.

Significado del título

Probablemente sea lo más importante. No porque el título deba significar algo, sino porque el autor, antes que nada, debe definir su postura frente al significado y decidir si quiere que su título sea vehículo de la acción o si debe desorientar al lector al punto de obligarlo a formular sus propias interpretaciones. No todos los autores son partidarios de dejar en mensaje en el título y llegan a sentirlo una obligación, porque la obra debe tener un nombre, pero a la vez lo sienten más una carga que una necesidad, y ahí encontramos títulos que parecen no significar nada, que el autor eligió porque su carácter de ambiguo hacía que el lector le diera el significado que él mismo no quiso revelar. Una vez definida nuestra postura con respecto al significado, podemos elegir dónde situarlo.

Longitud y sonoridad

Títulos largos, títulos cortos, títulos que riman. Leer una frase nos lleva a escucharla en la mente, y repetirla en voz alta nos hace ver la importancia del sonido. Algo auditivamente agradable provoca repetirlo. Un título que se menciona más de una vez por diferentes lectores llama a la difusión. La belleza del sonido atrae y, al ser el título el primer contacto del lector con la obra, es un punto ganado.

Tanto los títulos largos como los cortos tienen sus ventajas y desventajas que dependen más del individuo que de reglas generales. Un consejo muy visto es que los títulos cortos tienden a recordarse mejor, pero esto varía de persona a persona y hay quienes recuerdan mejor un título largo que, por sonoridad, es fácil de retener.

Sagas y colecciones

Hay cierta gracia para el lector cuando distintos libros de una misma saga comparten una estructura en el título. La trilogía Hija de humo y hueso sigue la estructura sustantivo + preposición (de) + sustantivo + conjunción (y) + sustantivo: Hija de humo y hueso, Días de sangre y resplandor, Sueños de dioses y monstruos. La estructura es una guía que puede surgir de manera accidental, pero después se convierte en una aliada si la dejamos ser una referencia a la hora de titular una colección, y puede llevarnos incluso a encontrar con más facilidad el título del próximo libro.

El título importa. Encontrar el más adecuado depende de qué quiera transmitir el escritor. Y si encuentra un título que sea fiel a la historia y a su significado, puede dar la  batalla por ganada.

 

Escrito por Mia Stanton

Construcción & Evolución de un personaje

Si bien ya hablamos sobre la construcción de un personaje, lo hicimos desde el realismo y los pros y contras de crear alguien ficticio. Hoy en este apartado me propongo a responder una simple y llana pregunta: ¿Cómo se crea un personaje?

Hay ciertos aspectos que debes construir para que la suma de ese todo lleve a tu protagonista/personaje secundario/antagonista o quien sea que quieras crear. ¿Estás listo?

  • Aspectos generales y sociales:

Aquí es donde construyes edad, familia de origen, ciudad/cultura en la que creció, valores que adquirió, apariencia física y cómo esta puede llegar a ser importante para la trama o no, signo zodiacal, fecha de cumpleaños, si tiene segundo nombre, si de chico tuvo mascotas o si no le gustan los animales. Puedes ir tan profundo como tú quieras, ¿quieres tener anotado aquí que su banda favorita es Queen y que de chico fue a un concierto? ¡Me encanta!

  • Aspectos simbólicos:

Usualmente los nombres y apellidos vienen con algún significado que puede ser hiper super mega importante para la historia. Este recurso es TAN rico e interesante que no te pierdas de hacerlo adrede. No elijas nombres solo porque “suenan lindo”, vamos ¡tú puedes hacer mucho más que eso! Aquí puedes anotar también simbolismos como que le tiene pánico al agua por un accidente desde chico y eso significa su ahogo frente a situaciones complicadas. Ataques de pánicos y otras complicaciones pueden ir aquí, puedes hacer maravillas si le encuentras significado a lo que vas planeando. También puedes tener en cuenta marcas de nacimiento o defectos físicos a los que les puedas encontrar un sentido oculto para más adelante.

  • Motivación, defectos y aspectos positivos sobre un personaje:

¿Qué motiva a tu personaje? ¿Qué explicación le encuentras a su forma de ser y de actuar? ¿En la balanza del bien y el mal, que está formada por una hermosa escala de grises, hacia dónde apunta? Recuerda que nadie es ni 100% bueno ni 100% malo, ¿cuáles son las estadísticas de este personaje que estás comenzando a crear? ¿Qué opina sobre debates complejos dentro de la sociedad como el feminismo, el aborto o la discriminación racial? ¿Tiene valores inquebrantables? ¿Habla más de lo que actúa o actúa más de lo que habla? ¿Es coherente? ¿Se da cuenta de eso?

  • Piensa la historia de su vida hasta ese momento:

¿Alguna vez reprobó un examen? ¿Cuál fue la primera vez que le rompieron el corazón? ¿Cómo se llamaba su mejor amigo de la infancia? ¿Le sucedió algo que sirviese de hincapié para cómo es ahora? ¿Tiene buenos recuerdos de su infancia? ¿Hay algo que no quiera recordar? ¿Alguna vez se peleó con sus hermanos de tal forma que se dejó de hablar con ellos? ¿Alguien lo decepcionó? ¿Qué sucedió y cómo reaccionó?

Tal vez no me crean, pero crear a alguien ficticio con tantos detalles es lo que te ayuda a darle vida y a separarlo de ti mismo y de tus ideales. ¿Debe ser malcriado para que la obra tenga sentido? ¡Que lo sea! ¿Opina distinto a ti con respecto al aborto? ¡Que opine distinto! Si lo haces bien llegará un punto en que se alejará de tu cabeza, se sentará al lado tuyo y comenzará a contarte todo lo que le pasó. Es más, si lo haces en verdad bien ¡él te retará si en algún momento escribes algo que él jamás hubiese hecho!

Aceptar que la persona que has creado tiene entidad propia y que es independiente es lo que te ayudará a serle leal y a respetarlo durante tu historia. Si en algún momento te ves demasiado enfrascado sobre lo que estás escribiendo y notas que si bien no es coherente lo adoras, guárdalo en tu computadora para ti como un dirty little secret, borra y comienza de nuevo.

Recuerda que quien era malo en tu historia puede volverse bueno y quien estaba en el camino de la luz puede contaminarse hasta ser peor que Darth Vader. Solo recuerda que todos vamos cambiando a lo largo de nuestra vida y que no somos así porque sí. ¿Tienes un personaje que es infiel y no puede mantenerse en una relación exclusiva? Bien, eso es muy interesante y profundo como para tratarlo, pero dale una razón. ¿Alguno de tus personajes tiene un tic nervioso? ¡Fantástico! ¿Qué lo desencadena? ¿Es un mecanismo de defensa? ¿Hacia qué? Vamos, recuerda siempre ser leal a la persona que ya has creado. Se lo debes a tus lectores, se lo debes a tu personaje, pero sobre todas las cosas te lo debes a ti mismo.

Comprender los géneros dentro de Wattpad no siempre es fácil y muchas veces descubrirás que te cambiaron una novela de categoría debido a que incumplía con el contenido de la misma. Bien, para que esto no pase y puedas guiarte mejor, aquí dejo la información oficial de Wattpad incluyendo algunos ejemplos dentro de la plataforma.

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Romance

Con el amor como fuerza motora, un romance es una forma de ficción que muestra cómo se forma y crece una relación entre dos individuos y, muchas veces, la lucha para conciliar sus diferencias o sus pasados. Es usual que los protagonistas experimenten un desarrollo personal, desafiado y modificado por su enamorado.

Ejemplo: Orgullo y Prejuicio de Jane Austen.
Podrás encontrar los mejores ejemplos dentro de las listas de lecturas del perfil oficial de Wattpad Romance en Español.

Fantasía

Es una forma de ficción que toma lugar en un mundo alternativo —un reino imaginario donde fuerzas mágicas y sobrenaturales prevalecen—. Las historias de fantasía exploran verdades arquetípicas y experiencias de un protagonista ordinario, mientras él o ella se embarca en una búsqueda extraordinaria. Legendarias, mitológicas y folclóricas tradiciones caracterizan el género, por lo que en las historias de fantasía usualmente abundan dragones, trolls, magos y caballeros. La fantasía trata con temas universales, como la lucha del bien en contra del mal o la lucha de un individuo en contra de la sociedad.

Ejemplo: El Señor de los Anillos de J. R. R. Tolkien.
Ejemplo dentro de Wattpad: Corazones Oscuros

Paranormal

Es una forma de ficción que ocurre en el día moderno, pero contiene criaturas o situaciones que van más allá del alcance del entendimiento científico normal o experiencias humanas “normales”. Las historias paranormales suelen explorar a un humano protagonista en un mundo paranormal, así como también sus encuentros con seres paranormales o individuos con habilidades paranormales, como fantasmas, ángeles, vampiros, hombres lobo o clarividentes.

Ejemplos: Crepúsculo de Stephenie Meyer, Criaturas Hermosas de Kami Garcia y Margaret Stohl, The Southern Vampire Mysteries de Charlaine Harris.
Ejemplos dentro de Wattpad: El circo de Ashton

Terror

Es una forma de ficción que tiene la intención de asustar o perturbar mediante la experiencia del protagonista ante una fuerza misteriosa o amenazante. El terror evoca una respuesta emocional, psicológica o física (ejemplo: miedo) ante el lector y lo saca de su situación de confort. Las historias de terror usualmente involucran la confrontación del protagonista con aspectos desconocidos y malévolos de la humanidad, así como también la inquietante realización de que el conocimiento humano es limitado.

Ejemplo: El Resplandor  de Stephen King.
Ejemplo de Wattpad: El averno

Novela histórica

La novela histórica relata un acontecimiento memorable del pasado o un período de tiempo reconocible como experimentado por personajes de ficción, pero puede también describir una figura histórica (en su semejanza percibida) que debe hacer frente a una variedad de situaciones imaginarias. La ficción histórica intenta capturar con precisión la esencia de la historia y dar cuenta, de la manera más completa posible, de la forma en que el mundo fue una vez. Esforzándose por la credibilidad y la autenticidad, la ficción histórica permite al lector tanto vivir como aprender historia, a menudo mostrando temas políticos o sociales de la época.

Ejemplo: La otra Bolena por Philippa Gregory, En la corte del lobo por Hilary Mantel, Northumbria, El último reino por Bernard Cornwell.
Ejemplo dentro de Wattpad: Óbice mortal: Los viajes de Mr. Breckenridge 

Fanfic

Fanfic es un escrito que mezcla personajes, lugares o tramas de narrativas existentes para contar historias nuevas. Narrativas existentes podrían significar cosas como libros populares, programas de televisión, películas, juegos, cómics u obras de teatro. Algunos tipos de fanfic incluso usan a personas reales como personajes en la ficción. El fanfiction puede expandir el mundo de una historia ya creada (como el envío de Katniss en los 76a Juegos del Hambre) o puede tomar personajes conocidos y llevarlos a direcciones completamente nuevas (como Katniss batallando con Pikachu).

Ejemplo: Terapia Definitiva por F. Paul Wilson.
Ejemplo dentro de Wattpad: Leyla en Hogwarts

Historia corta

Las historias cortas son obras de narrativa breve que por lo general se concentran en un número limitado de caracteres o palabras (podemos tomar como límite 16 000 palabras) y un único suceso decisivo en la trama. Significativamente más cortos y compactos que las novelas, los relatos dejan al lector con una imagen o fragmento de vida.

Ejemplo: El barril de amontillado de Edgar Allan Poe.
Ejemplo dentro de Wattpad: En las noches de luna llena

Espiritual

La ficción espiritual a menudo implica un protagonista que se embarca en un viaje de autorreflexión y autorrealización que incluye experiencias espirituales, aunque no necesariamente religiosas. La ficción espiritual alimenta el alma y cautiva las emociones, e intenta explicar cuestiones existenciales como por qué estamos aquí, cuál es el sentido de la vida y qué sucede cuando morimos.

Ejemplo: El Alquimista de Paulo Coelho.
Ejemplo dentro de Wattpad: La sociedad de los deformes

Clásicos

Los clásicos son historias escritas hace más de 100 años que superan la prueba del tiempo como obras de gran mérito literario y cualidades artísticas. Son universalmente atractivos para los lectores y sus temas perduran y resuenan en la sociedad contemporánea. Los clásicos también son aceptados de manera tradicional como influyentes en la conformación de la cultura.

Ejemplos: Jane Eyre de Charlotte Brontë, Emma de Jane Austen.

Ciencia ficción

La ciencia ficción suele girar en torno a un mundo futurista o de la era espacial en el que las innovaciones imaginarias, científicas y tecnológicas son posibles dentro de las leyes establecidas de la naturaleza de la historia. La ciencia ficción negocia con las consecuencias y el impacto de la ciencia (real o imaginario) en niveles individuales y sociales, y con frecuencia incluye dispositivos avanzados, tales como máquinas de tiempo, u otras formas de vida, tales como extraterrestres.

Ejemplos: La Guerra de los Mundos de HG Wells, Yo, Robot de Isaac Asimov.
Ejemplo dentro de Wattpad: Farewell City

Humor

Las historias de humor buscan entretener y divertir con bromas, suposiciones o ridiculez, mientras construyen en simultáneo una narrativa que resuena con el lector. A veces, estas obras adoptan la forma de sátira, en donde una historia que puede parecer grave a simple vista, está llevando a cabo una crítica irónica de algún elemento cultural o social.

Ejemplo: Los viajes de Gulliver de Jonathan Swift.
Ejemplo dentro de Wattpad: La maldición del cliché

Misterio / suspense

Las historias de misterio cuentan con un protagonista que investiga un crimen, problema, rompecabezas o algo desconocido. El protagonista, puede que un detective real o un aficionado, a menudo lucha para alcanzar sus metas y soporta diversos obstáculos psicológicos y físicos, pero deduce la solución a través de hechos, el uso de la lógica y trabajando en retrospectiva. Estas historias animan al lector a participar activamente en la resolución del misterio para sí mismos y requieren que preste mucha atención a las pistas, los sospechosos y las pruebas presentadas con el fin de satisfacer su intelecto.

Ejemplo: Las aventuras de Sherlock Holmes de Sir Arthur Conan Doyle.
Ejemplo dentro de Wattpad: Rassen I

Aunque las historias de suspenso también se centran en el descubrimiento de los misterios, se mueven a un ritmo más rápido y son impulsadas por acción, tensión, emoción y violencia. Las historias de suspenso son a menudo bastante sensacionales e involucran delitos de mayor escala con apuestas más altas, como conspiración o espionaje. También incluyen situaciones de peligro que el protagonista resiste mientras trata de resolver el mayor problema.

Ejemplo: Casino Royale por Sir Ian Fleming.

Acción / Aventura

Riesgo, peligro y emoción informan ficción de aventura, que se centra en un especial desafío, búsqueda o viaje que el protagonista o héroe debe emprender y completar con éxito. La ficción de aventura incluye un villano u otras fuerzas antagónicas que el héroe frustra con ingenio e inventiva en lugar de violencia.

Ejemplo: Las aventuras de Huckleberry Finn de Mark Twain.
Ejemplo dentro de Wattpad: Peligro Infiltrado

Una historia de acción es una en donde la mayoría de los desarrollos de la trama se entrega a un ritmo emocionante y rápido. Esta categoría incluye historias sobre Kung Fu, deportes extremos como la escalada en roca y las historias sobre atreverse a aventuras.

Novela juvenil

La novela juvenil traza los vaivenes del crecimiento a través de las experiencias emocionales, físicas y sociales de un protagonista adulto joven o adolescente con el que los lectores se identifiquen. La novela juvenil a menudo se lleva a cabo dentro de un ambiente escolar y puede servir como una historia “de mayoría de edad” que documenta la torpeza de la adolescencia y el desafío de hacer frente a los problemas sociales difíciles.

Ejemplo: Las ventajas de ser invisible de Stephen Chbosky, Buscando a Alaska por John Green.
Ejemplo dentro de Wattpad: La chica de los colores

Chick-lit

Se ocupa de las luchas de la feminidad moderna. Aunque los elementos románticos a menudo existen en el chick-lit, las historias suelen centrarse en las relaciones de la protagonista femenina con los amigos o la familia.

Ejemplo: El diario de Bridget Jones de Helen Fielding.
Ejemplo dentro de Wattpad: ¿Me van a dejar hablar?

Poesía

Como dijo William Wordsworth, la poesía es “el flujo espontáneo de sentimientos poderosos”. De hecho, la poesía emplea ritmo, lenguaje, recursos retóricos y figuras del lenguaje para transmitir una experiencia imaginativa, emocional. La poesía contrasta con la prosa o la escritura diaria, y con frecuencia utiliza elaborada dicción y lenguaje figurativo que esconden un significado más profundo.

Ejemplo: Fuego y Hielo de Robert Frost.
Ejemplo dentro de Wattpad: Poesía en el piano

Vampiro

La ficción de vampiros se ocupa principalmente de los vampiros que se alimentan de seres vivos para sobrevivir. Mientras que los vampiros eran horribles y malvados según la tradición, interpretaciones modernas a menudo reimaginan a los chupasangres con colmillos como entidades más matizadas y complejas. Esta categoría se ocupa, en general, del encuentro del protagonista humano con un vampiro, su relación romántica con un vampiro o su propia transformación en uno de ellos. Otros conflictos pueden incluir la caza de vampiros o el teatro dentro del aquelarre de vampiros.

Ejemplo: Drácula de Bram Stoker.
EJemplo dentro de Wattpad: Ardith

Hombre lobo


Las historias de hombres lobo se ocupan de los hombres lobo u otras bestias humanas del folclore y mitos sobre monstruos. A menudo se centra en la licantropía —la transformación sobrenatural de un ser humano en un lobo— y sus repercusiones, pero también puede incluir el drama asociado dentro de la jerarquía de la manada y la lucha por el protagonista de reprimir los impulsos primarios y los instintos bestiales.
Ejemplo dentro de Wattpad:WOLF
Ficción general

A veces llamada ficción contemporánea, se centra en las experiencias cotidianas y los conflictos de un protagonista, generalmente un adulto, con caracterización y entorno detallados. La ficción general está destinada a lectores de más edad y tiene temas más maduros.
Ejemplo dentro de Wattpad: Partituras desgastadas por un secreto compartido

No ficción

Es un tipo de escritura que se centra en hechos, personas y experiencias reales. El género incluye (pero no se limita a) memorias, relatos de viajes, biografías y asesoramiento empresarial.

Ejemplo: A sangre fría de Truman Capote.

De todo


No todo el trabajo de escribir encaja en estas categorías, y somos conscientes de que estas categorías de contenido pueden tener que cambiar con el tiempo. Hasta que lo hagan, hemos incluido una categoría “De todo” para capturar la escritura que vive fuera de estos géneros definidos.
Ejemplo dentro de Wattpad: Preguntas más frecuentes
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Espero que esto les sirva. Si alguna categoría no está clara o les quedan dudas recuerden que pueden recurrir al perfil oficial de Embajadores y consultar allí, pues hay apartados muy interesantes destinados a mejorar nuestra experiencia como usuarios de la plataforma.